歌川芳藤
歌川芳藤Utagawa Yoshifuji(1828-1887)
玩具芳藤|童心大师|歌川派最会“玩”的画家
歌川芳藤的生平
寂寂无名 被低估的“大设计师”
提到「歌川派」这一幕末浮世绘界的庞然大物,很容易想到歌川国芳、歌川国贞这两位巨擎,也许还会想到明治维新后自立名号的月冈芳年与落合芳几,但很少会有人想到国芳门下的大弟子——歌川芳藤。芳藤一生专注于创作「玩具画」,作品趣味横生,可看可玩,给江户儿童带来了无限欢乐和难忘的童年回忆。可惜孩子们并不在乎手中的玩具出自哪位“大画家”,芳藤的名字就这样埋没在了江户的街头巷尾,消失在孩子们的笑声中了。
歌川芳藤的画作价值远远超过了他的名声。一丝不苟的细节处理能力,加上无穷无尽的奇思妙想,芳藤曾独占玩具绘领域长达数十年,人称「玩具画芳藤」。而且他的作品多半在当时被孩子们用于玩耍,很少流传至后世,存世量并不多。物以稀为贵,在芳藤的价值被重新认知的今天,他的作品价值也会不断提升。
歌川芳藤的作品
玩具画巨擘 版元眼中的“香饽饽”
歌川芳藤原名西村藤太郎,师承歌川国芳。他的画号「芳藤」是由恩师的“芳”和自己本名中的“藤”组合而成,又名一鹏斋,早期为避恩师的名讳,也常以「藤芳」署名。芳藤出道初期创作的多为传统的美人绘、武者绘,但反响平平;此后他转向横滨绘,但在描绘异国景物方面又不敌师弟芳虎,最后他选择了一条很少有人深耕的赛道——「玩具画」。
所谓「玩具画」,是指给儿童玩乐用的浮世绘,比如双六棋戏用的棋盘(类似现代的的飞行棋、大富翁、升官图等等,规则虽然相同,但棋盘的设计会大大影响可玩性),可以剪裁拼贴成立体玩具的房屋模型画,能自由组合更换衣服发型的人偶等等。
这些「玩具画」在儿童眼中最重要的是是否有趣,而不是出自哪位大画家的手笔,因此芳藤这个名字在街头巷尾并不响亮。但在版元们眼中,芳藤的笔就像是一座金山一样,能给出版商带来源源不断的财富,是各家争相拉拢的实力派画家。他的作品涉及的版元名号非常多,可见在出版商之间的受欢迎程度。芳藤的画作虽然没有月冈芳年、河锅晓斋那种一眼惊艳的才气横溢感,但细节丰富、满载童心、富有生机感,色彩也拿捏的恰到好处,值得细细赏玩,越看越能发现其有趣之处。如果用文字来解说每一个可看之处,那每张画都能写成一本小书。
不惮其烦 用修行的心态创作
从现存的版下绘(浮世绘雕版前画家制作的原稿)来看,芳藤对画作的认真程度可以说到了“吹毛求疵”的地步。尽管只是无人在意的“儿童玩具”,但几乎每一张都经过3-5次反复修改,务求完美。旁人只需两三天便能交稿的画作,芳藤会画四五天认真起稿,并反复跟版元确认细节,希望能再多几天时间完善画作。
芳藤曾极度认真的对马喰町的版元樋口说:
「尽管只是微不足道的东西,但在我去世之后,我的画还会长存于世。因此我决不允许不够格的画作制版印刷。」
这也许就是芳藤能把平平无奇的玩具画画成自己的招牌,画出传世价值的原因吧。
Sharon